Dave Moulaison - rhythm guitar, lead vocals (01-03,05,06,08-10)
Gene Falbo - bass, lead vocals (07)
Bob DiSalle - drums, percussion, lead vocals (04,05)
+
Lisa Garber - backing vocals (01)
John Stewart – producer
A "Aaron Space" foi uma banda canadense de rock psicodélico formada no inicio dos anos setenta em Toronto. Formada pelo quarteto "Jake Thomas" (guitarra, vocais), "Dave Moulaison" (guitarra e vocal), "Gene Falbo" (baixo, vocais) e "Bob DiSalle" (bateria e vocal). Realizaram um Art Rock com um toque de psicodelia e uma pitada de Hard Rock setentista, tudo isso regado a um bom trabalho wah-wah de duas guitarras.
Seu único álbum foi um auto-intitulado lançado em 1972 e é extremamente raro e obscuro, de alto valor entre os colecionadores de vinil. Depois de ouvir algumas músicas, você percebe que este álbum é feito por um grupo talentoso, influenciado por "Hendrix", "Cream" e "Grand Funk Railroad", para citar alguns. Altamente recomendado aos fãs de rock psicodélico misturado com funk, blues e acústico.
FAIXAS: 01. I'm Losing Tonight - 2:53 02. A Passing Fancy - 2:41 03. You're Going out of My Mind - 2:37 04. Sounds Silly - 2:30 05. She Phoned - 2:16 06. I Believe in Sunshine - 2:27 07. Island - 2:11 08. Your Trip - 3:10 09. Little Boys for Little Girls - 3:35 10. Under the Bridge - 2:42 11. Spread Out - 2:57 12. People in Me - 3:24 Total Time: 33:03 MEMBROS: Phil Seon - lead guitar (01-05) Jay Telfer - lead vocals, rhythm guitar (01-04) Ian Telfer – bass (01) Brian Price - organ, vocals (01-05) Greg Hershoff – drums (01) Rick Mann [aka Richard Fruchtman] – bass (02-05) Steve Wilson – drums (02) Louis Pratile – drums (03-05) Fergus Hambleton - lead vocals, piano, organ (04-06) Ron Forster – guitar (06) Dan Troutman – bass (06) Wally Cameron – drums (06) Brian Smith - rhythm guitar
A banda "A Passing Fancy" (uma moda passageira) foi formada em meados dos anos sessenta na cidade de Yorkville Village, Toronto. Em 1967 a banda lançou seu single de estréia, chamado "I'm Losing Tonight" (estou perdendo hoje à noite"), ironicamente um nome que remete ao fracasso, tornou-se imediatamente um sucesso e marcou alta posições nas paradas da costa leste. Em 1968, "A Passing Fancy" lançou um álbum auto-intitulado pelo selo independente Boo Records, que foi bem recebido pelos ouvintes e recolheu boas críticas. O selo Boo, formado por dois proprietários de lojas de disco, só lançou o álbum na área de Toronto, e por isso a fama nacional, iludiu a banda.
A música do álbum é altamente influenciada pelo pop britânico, com elementos de psicodelia e um som americano tipico de garagem. A banda passou por algumas mudanças na formação durante a gravação do álbum, mas todos os músicos que trabalharam foram creditados. Os principais compositores da banda eram "Jay Telfer" e os irmãos "Fergus" e "Greg Hambleton", as músicas foram bem escritas e bem tocadas. Pouco depois do lançamento do álbum, no mesmo ano, lançaram mais um single, chamado
"I Believe In Sunshine"
(eu acredito na luz do sol), que também foi um sucesso.
Este single estourou em todo o Canadá e aumentou o interesse ao sul da fronteira, bem como alguns dos principais selos e gravadoras, mas infelizmente já era tarde demais porque a banda se desfez nesse meio tempo. "Telfer" e os "Hambletons", em particular "Fergus" (chamado assim por um longo tempo), passaram a escrever mais músicas e gravar com outras bandas na década de setenta. Eles também fizeram um par de álbuns solos, que foram bem recebidos e ainda estão ativos no cenário musical canadense. "Greg Hambleton" foi trabalhar com a Axe Records, enquanto "Fergus Hambleton" continuou a se apresentar com sua banda de reggae "Satellites".
Esta reedição em CD do álbum, com os registros originais da Boo Records em associação com o selo americano "Timothy's Brain", está perfeita, com a belíssima arte original do álbum, embora não tenha faixas bônus, a qualidade do som é excelente e é formada a partir das originais fitas master. Uma emocionante peça, que muito tempo estava perdida na cena musical canadense e que felizmente foi restaurada para a nova geração mundial conhecer e curtir, recomendo.
A banda canadense "A Joint Effort" foi formada no início dos anos 70, na cidade de Fredericton, capital da província de New Brunswick, e era conhecida apenas em nível local, tocava em clubes locais, universidades e faculdades. Uma dessas performances, pouco antes do fim da banda, foi gravado e lançado seu único álbum distribuído pela selo Little Records, raríssima edição com apenas 200 cópias. Lembra o líder da banda "Terry Tufts" e o produtor do álbum "Robert Williston", "nós começamos a tocar no "Rm 310", no "Bridges House", mas foi na "Universidade de New Brunswick" em 1973 a última apresentação da banda, na rua em frente ao prédio da União dos Estudantes, esse áudio foi usado no álbum, gravado no outono de 1975, mas o álbum incluiu também outros registros como o concerto no hotel "Lord
Beaverbrook" em Fredericton". O álbum é uma mistura estranha de folk-rock, country, cores psicodélicas e rudimentos do hard rock, foi considerado uma rara versão do psych-folk, até que foi re-lançado como CD em 2006 pelo selo "Void Records", e mais tarde lançado pelo famoso caçador de raridades "Radioactive Records". O guitarrista "Rick Bastedo" e o baterista "Grant Harrison" ainda moram em sua cidade nativa, Fredericton, e ainda ocasionalmente tocam juntos. Um dos irmãos Tufts, o vocalista "Tim Tufts", mora com sua esposa em um subúrbio de Ottawa, eles são criadores de cães da raça Setter Inglês e cavalos canadenses. "Brian Bourne" ainda toca baixo com a banda "Rawlins Cross", e "Terry Tufts" continua sua carreira solo.
-Joe Gutz - Guitar (Replace Jack Botts on the album)
-Jack Botts - Guitar (Not playing on the album)
"Amish" foi uma banda canadense formada em 1970 em Ontário, mais precisamente em uma localidade chamada Galt, e nesse local acabou se desenvolvendo uma comunidade "Amish"!!!
Para quem não sabe, "Amish" são comunidades (ou seitas) de pessoas que levam a vida como se estivessem há uns dois séculos atrás, longe do progresso e das indústrias, eletricidade ou automóveis. Eles lançaram um único álbum auto-intitulado em 1972, que foi distribuído pela Buddah Records, apenas 1000 cópias impresas, produzido por "Mike Theodore" & "Dennis Coffey". Então este álbum torna-se muito inusitado, pois a banda foi formada por músicos que eram admiradores do estilo de vida "Amish". A sonoridade é um típico hard rock setentista com pitadas progressivas/psicodélicas e com um Hammond muito competente fazendo a diferença, o vocal também é bem marcante e poderoso, destaque para a faixa 2 (Black Lace Woman), faixa 6 (Dear Mr. Fantasy) e faixa 7 (Sea).
Após a gravação de um segundo álbum, que não foi liberado pela gravadora, "Ron Baumtrog" (teclado) foi substituído por "Gery Mertz". A banda continuou por alguns anos e logo se desfez, hoje "Baumtrog" é o Coordenador do MetoKote Canadá, em Cambridge, Ontário; "Mike Gingrich" foi tocar com a "NightWinds" no final de 1970, foi baixista da "Klaatu" de novembro de 1981 até agosto de 1982, "Headpins" e "Holly Woods" em 1983 e "Toronto" em 1984; "Doug Stagg" faleceu em 1999.
- Michael Grace / drums, percussion "Another Roadside Attraction" foi um quarteto canadense formado no final da década de setenta na cidade de Toronto. A formação da banda consistia em "David Dobko" (teclados), "Paul Saunders" (vocal), "Armin Leonardo" (teclados) e "Michael Grace" (bateria, percussão). A década de setenta parece ser uma mina de ouro em termos de descoberta, artistas obscuros com álbuns que poucos já ouviram falar fora de sua cena local, é o caso da "Another Roadside Attraction". Eles lançaram em 1979 seu único álbum, um auto-intitulado gravado no Sky Blue Recording Studio em Toronto. O disco homônimo traz 6 faixas de rock progressivo na maioria do tempo tranquilo e melódico, soft rock. O line-up incomum, com dois tecladistas, baterista e um vocalista, evidencia o domínio deles, com alguns bons e longos solos de sintetizadores, piano e bateria no fundo. O ponto fraco, na minha opinião, é o vocal de "Paul Saunders", dando um forte caráter comercial ao som da banda. Destaque para as faixas "Serenade For The Sun" e "The Maze". Hoje em dia pouco se sabe desta banda, recomendo.
FAIXAS: 1. Oceana (D. Henman) (4:56) 2. Can't Find the Town (J. Henman) (3:47) 3. Fast Train (M. Goodwyn) (3:20) 4. Listen Mister (M. Goodwyn) (5:43) 5. Page Five (D. Henman) (6:03) 6. Song for Mary (J. Henman) (4:15) 7. Wench (D. Henman, J. Henman, R. Henman, M. Goodwyn) (4:07) 8. Time (J. Henman) (3:50) Total Time: 36:06 MEMBROS: - Jim Henman: vocals, bass, acoustic guitar - Ritchie Henman: percussion, keyboards - David Henman: vocals, guitar, sitar - Myles Goodwyn: vocals, guitar
On Record 1972
FAIXAS:
1. Farkus (instrumental) (1:56)
2. You Could Have Been a Lady (Errol Brown, Tony Wilson) (3:26)
3. Believe in Me (4:13)
4. Work All Day (3:07)
5. Drop Your Guns (D. Henman) (3:33)
6. Bad Side of the Moon (Elton John, Bernie Taupin) (3:25)
7. Refuge (D. Henman) (5:06)
8. Flow River Flow (3:23)
9. Carry On (2:32)
10. Didn't You (J. Clench) (4:55)
Total Time: 36:04
MEMBROS:
- Myles Goodwyn: vocals , guitar
- David Henman: vocals, guitar
- Ritchie Henman: drums
- Jim Clench: vocal, bass
convidados
- Keith Jollimore: flute
- Rick Morrison: sax
+
- Ralph Murphy: produtor
- Terry Brown: engenheiro de gravação
Electric Jewels 1973
FAIXAS: 1. Weeping Widow (Robert Wright, AKA. Art La King) (3:56) 2. Just Like That (3:10) 3. Electric Jewels (5:59) 4. You Opened up My Eyes (4:47) 5. Come on Along (4:30) 6. Lady Run, Lady Hide (2:58) 7. I Can Hear You Callin' (3:26) 8. Cat's Claw (4:45) 9. The Band has Just Begun (4:10) Total Time: 38:05 MEMBROS: - Myles Goodwyn: vocais , guitarras , bandolim , do piano , mellotron - Jim Clench: vocais, baixo , ARP - Gary Moffet: guitarras, vocais - Jerry Mercer: percussão , vocais convidados - David Henman: guitarra - Ritchie Henman: drums - Richard Newell: harmonica - Pierre Senecal: órgão - Al Nicholls: vocais de fundo - Pam Marsh: vocais de fundo - Bhen Lazaroni: cordas & arranjos + - Ralph Murphy: produtor - Terry Brown: engenheiro de gravação - Dave Halbert: engenheiro de mixagem
"April Wine" é uma banda canadense de hard rock formada em 1969. De acordo com a banda, eles escolheram o nome "April Wine" simplesmente porque pensaram que as palavras soariam bem juntas. A banda já lançou mais de 20 álbuns e tem uma boa reputação referente as suas maravilhosas performances, em concertos que ainda continuam atraindo multidões e fãs devotos em todo o Canadá e no mundo inteiro também, mais de 40 anos de carreira.
"April Wine" começou no final de 1969 na cidade de Waverley, New Scotia (um subúrbio de Halifax). Os membros originais eram os irmãos "David Henman" na guitarra e "Ritchie Henman" na bateria. Seu primo "Jim Henman" juntou-se tocando baixo, e "Myles Goodwyn" concluía a formação nos vocais e guitarra. No início de 1970 a banda se mudou para Montreal. Pouco depois de chegar em sua nova casa, a banda assinou com a Aquárius Record. Eles gravaram e lançaram seu álbum de estréia, "April Wine", em 1971. O álbum gerou o seu primeiro single, "Fast Train", que manteve o airplay bastante estável em estações de rádio em todo o Canadá e estabeleceu "Myles Goodwyn" como principal compositor da banda. O sucesso do single deu confiança à banda e eles começaram um segundo álbum, mas antes uma mudança na formação ocorreu (a primeira de muitas mudanças). "Jim Henman" deixou a banda no outono de 1971, e foi substituído por "Jim Clench".
Sob a orientação do produtor "Ralph Murphy", "April Wine" gravou seu segundo álbum, intitulado "On Record". O primeiro single do álbum era uma versão cover da música "You Could Have Been a Lady", originalmente gravada pela banda "Hot Chocolate". O disco foi um sucesso comercial, atingindo o número 5 nas paradas canadenses, bem como quebrou o Billboard Hot 100 chart no Estados Unidos, onde permaneceu por 11 semanas, atingindo um máximo de nº32. Imediatamente após esse triunfo, "April Wine" lançou um segundo single no registro, intitulado "Bad Side of the Moon". Esta canção, escrita por "Elton John" e "Bernie Taupin", que teve muito airplay nas rádios canadenses e foi um hit nos Estados Unidos também. Ambas as faixas permanecem com clássicos grampos no rock clássico de estações de rádio no Canadá. A banda valia ouro e juntamente com "Murphy", que voltou ao estúdio para explorar a popularidade gerada pelo seu segundo lançamento.
Durante a gravação do terceiro álbum da banda, ocorreu outra mudança na formação. Antes da conclusão do álbum, os irmãos "David" e "Ritchie Henman" renunciaram, deixando "Myles Goodwyn" como o único membro original remanescente. "Goodwyn" decidiu continuar a banda e começou audições para músicos de substituição. Eventualmente, o baterista "Jerry Mercer" (anteriormente da banda canadense "Mashmakhan") e o guitarrista "Gary Moffet" foram escolhidos, e juntos eles terminaram de gravar o terceiro álbum da banda, intitulado "Electric Jewels", que continha canções como "Weeping Widow", "Just Like That" e "Lady Run, Lady Hide". Essas músicas permaneceriam na lista de concertos da "April Wine" por muitos anos. Em apoio a este álbum, a banda embarcou na elétrica Adventure Tour que contou com um show de iluminação massiva e pirotecnia. Nos anos oitenta a "April Wine", como muitas outras bandas, começaram a fazer um som mais comercial, mas mesmo assim, ainda é recomendado aos fãs mais exigentes de hard rock.
DISCOGRAFIA: álbuns de estúdio
1971 - April Wine
1972 - On Record
1973 - Electric Jewels
1975 - Stand Back
1976 - The Whole World's Goin' Crazy
1977 - Forever for Now
1978 - First Glance
1979 - Harder...Faster
1981 - The Nature of the Beast
1982 - Power Play
1984 - Animal Grace
1985 - Walking Through Fire
1993 - Attitude
1994 - Frigate
2001 - Back to the Mansion 2006 - Roughly Speaking
Seu único álbum foi um auto-intitulado lançado em 1972 e é extremamente raro e obscuro, de alto valor entre os colecionadores de vinil. Depois de ouvir algumas músicas, você percebe que este álbum é feito por um grupo talentoso, influenciado por "Hendrix", "Cream" e "Grand Funk Railroad", para citar alguns. Altamente recomendado aos fãs de rock psicodélico misturado com 
